东方网记者熊芳雨6月9日报道:粉画作为一种艺术表现形式，与国画、油画等艺术样式因材料不同而各具特色。初夏时节，上海久事美术馆迎来了“海风新起·粉画申城——第三届上海粉画艺术创作沙龙作品展”。展览邀请了50位中外艺术家，共展出103件粉画艺术作品，通过“海上”“视界”“汇聚”三个展览板块，为观众呈现一场绚丽多彩的粉画艺术世界。

以小见大，展现时代宏大

色粉画，尽管受限于材质和物理尺寸，但画家们凭借其卓越的技艺与敏锐的洞察力，在有限的空间中尽情展现无限的时代内涵。粉画材质的独特性，在画家们的巧妙运用下，成为了展现时代宏大主题的重要载体。

本次展览中，参展艺术们用细腻的笔触和丰富的色彩，生动地描绘了都市的沧桑巨变和新时代的精神风貌。例如杨启恒的作品《启航·爱达魔都》以磅礴大气的画面结构和丰富细致的笔触，展现了巨轮首航的壮观场景，彰显出都市的繁荣与活力。

钟锦芳的作品《平凡的一天》则以细腻的笔触和微妙的光影变化，捕捉了城市清晨的美好瞬间，展现了都市生活的平凡与温馨。他们巧妙运用粉画这一艺术形式，绘制出一幅幅时代的宏大画卷，真正实现了“以小见大”的艺术魅力。

传承经典，创新粉画艺术

展览深入挖掘了粉画艺术对经典的传承与发扬。通过展示众多画家对中外美术史上流派与风格的深入研究与融合，展现了一幅幅独具特色的粉画佳作。

曹怡的作品《石膏像和乐器之三和之四》通过视觉和听觉艺术的深度融通，刻画出穿越历史的激扬旋律；而侯伟的作品《尘埃系列·凝固的时光》看似随意挥洒，实则精心设计，通过精美的光影效果表现历史的沉淀感。这些尝试不仅丰富了粉画艺术的表现形式，也为观众带来了更加深刻的艺术感受。

作为上海的文化名片之一，海派文化在本次展览中得到了充分展现。如彭兆光的作品《谢导》和《老艺术家》、姚尔畅的作品《爷叔》等，这些肖像画通过细腻的笔触，刻画了海派影视发展史上的杰出人物，展现了海派艺术的独特魅力与文脉传承。同时，展览还展现了画家们对现代都市美感的敏锐捕捉，无论是虚实交互的符号象征，还是城市亚文化的时尚元素，都在作品中得到了生动的体现。

艺术心象，酣畅个性表达

本次展览的另一大亮点在于画家们独特的个性表达。他们运用粉画这一艺术形式，深情地展现了对都市生活的热爱与感悟。

陈伟德的作品《巴黎拍卖行系列》以华丽而丰富的灰色调，捕捉了拍卖行的特殊氛围，展现了作者对于场景的深入洞察和表现力；而方世聪的作品《辰风》和《休憩者》等作品，则体现了东西方绘画的交融之美，刚柔相济的线条与质感让人为之赞叹。

这些个性化的艺术表达，正是艺术家们对申城生活深切热爱的体现。他们通过厚积薄发的绘画探索，将内心的真实情感融入每一幅作品中。

展览由上海久事美术馆、上海粉画艺术创作沙龙主办，上海久事文化传播有限公司、上海东海瀛洲农业发展有限公司承办，陈伟德、王加世、徐君华联合策展。展览即日起对公众免费开放，将持续展出至2024年6月16日。

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